山水之美，在中国有着悠久的历史，早在先秦时期，诗经中就已经有对山水的描写。《诗经·小雅·彤弓》中说：“彤弓彤矢，以御凶危。山峻崖谷，以陨厥师。”这首诗描写了山高谷深、险峻雄伟的景象。在两汉时期，山水画兴起，画家们开始用笔墨来描绘山水之美。山水画在唐代进入全盛时期，李思训、王维、吴道玄等大画家辈出，山水画的创作也达到了空前的高度。李思训的《江帆楼阁图》、王维的《辋川图》、吴道玄的《蜀道难图》等都堪称是山水画中的杰作。
山水之美对诗人、画家有着很大的影响。诗人、画家们常常从山水之美中获得灵感，创作出优美的诗篇和画卷。如唐代诗人李白，他就非常喜欢山水，他曾经说：“清水出芙蓉，天然去雕饰。”这句诗描写了荷花的美丽，也体现了李白对自然美的一种欣赏态度。宋代画家苏轼，也是一位山水画大师，他曾说：“山川与我情弥远，烟雨空蒙心自闲。”这句诗写出了苏轼对山水之美的喜爱之情。
诗人、画家们在创作山水诗画时，往往会使用一些特定的表现手法来突出山水之美。这些表现手法包括：
2. 皴法：山水画中常常会使用皴法来表现山石的质地和质感。皴法有许多种类，如斧劈皴、米点皴、披麻皴等。
3. 留白：山水诗画中常常会留出一些空白，这些空白可以使画面更显空灵和意境。
4. 对比：山水诗画中常常会使用对比的手法来加强画面的效果，如明暗对比、虚实对比等。