诗词歌赋是我国传统文化的重要组成部分，在这些作品中，诗与画往往是相辅相成的，诗中有画，画中有诗，交相辉映，相得益彰。
诗中有画，是指诗歌作品中描绘的景物或人物，能够给人以鲜明的画面感，让人仿佛身临其境。诗歌中常用的描写手法，如比喻、拟人、夸张等，都可以使诗歌作品中的人物形象和景物更加生动、形象，从而产生意象鲜明、画面感强的效果。
例如，李白的诗歌《望庐山瀑布》中，就有这样的诗句：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”这首诗描写了庐山瀑布的壮丽景色，诗人用“日照香炉生紫烟”比喻瀑布的烟雾，用“遥看瀑布挂前川”形容瀑布的飞流直下，用“飞流直下三千尺”夸张瀑布的高度，用“疑是银河落九天”赞美瀑布的壮观。这些诗句描绘出一幅壮丽的瀑布图画，让人仿佛身临其境，感受到瀑布的壮观气势。
画中有诗，是指绘画作品中不仅有形象，还有诗意，让人在欣赏画作时，能够感受到画作中蕴含的诗情画意。绘画作品中常用的表现手法，如构图、色彩、线条等，都可以用来表达诗意，从而使画作更加有感染力。
例如，宋代画家范宽的画作《溪山行旅图》中，就有这样的画意：“山高林密，云烟缭绕，小桥流水，渔歌唱晚。”这幅画描绘了山林中的一条小溪，小溪两岸林木葱郁，小桥横跨溪上，桥上行人悠闲而行，远处山峰隐约可见，云烟缭绕，一派宁静祥和的景象。这幅画不仅描绘了山林的自然风光，还表达了画家的诗意情怀，让人在欣赏画作时，能够感受到画作中蕴含的诗情画意。
诗与画的交融，是我国传统文化艺术的重要特点之一，诗中有画，画中有诗，交相辉映，相得益彰。诗歌作品中的画面感，使诗歌作品更加生动、形象，而绘画作品中的诗意情怀，使绘画作品更加有感染力。两者的交融，创造出了许多脍炙人口的诗词歌赋，也留下了许多传世名画，为我国传统文化艺术增添了浓墨重彩的一笔。