诗画一般美好，是对于诗画作品的艺术性与欣赏性的高度赞誉，比喻诗画作品如同自然美景般美好动人。
诗画在中国传统文化中有着悠久的历史，最早可以追溯到先秦时期。诗歌是人们用语言表达思想感情的艺术形式，而绘画则是人们用线条、颜色等视觉元素表达思想情感的艺术形式。
经过历代文人墨客的不断发展，诗歌和绘画在唐代得到了空前的发展。唐朝涌现了许多伟大的诗人，如李白、杜甫、白居易等，他们的作品至今仍为人们所传诵。同时，唐代的绘画艺术也取得了辉煌的成就，吴道子、张萱、韩滉等都是这一时期著名的画家。
诗画的审美意趣在于能够引起人们的共鸣，让人们在欣赏诗画作品时能够产生联想和想象，从而获得精神上的愉悦。
诗歌通过语言的感染力，可以把人们带入到作者所描写的意境中，让人们身临其境地感受到作者所要表达的思想情感。而绘画则可以通过视觉的冲击力，让人们直观地感受到作者所要表达的意境。
当诗歌与绘画结合在一起时，就能够产生出更加强烈的审美意趣。诗歌的语言可以为绘画提供更多的内涵，而绘画的形象可以为诗歌增添更多的意境。
诗画的美学价值主要体现在以下几个方面：
形象性：诗画作品能够通过具体的形象来表达抽象的思想情感，让人们能够直观地感受到作者所要传达的内容。
情感性：诗画作品能够引起人们的情感共鸣，让人们在欣赏诗画作品时能够产生联想和想象，从而获得精神上的愉悦。
思想性：诗画作品能够表达作者的思想情感，让人们在欣赏诗画作品时能够受到作者思想的启迪，从而获得精神上的收益。
所以，诗画一般美好，是对于诗画作品艺术性与欣赏性的高度赞誉，是对诗画作品能够给人带来美的享受的肯定。