诗的形式化意义是指诗歌创作中对格律、韵律、对仗、平仄等形式要素的运用，以达到特定审美效果。中国传统诗词歌赋的创作历来重视形式美，讲究格律、韵律、对仗、平仄等形式要素的运用，以达到特定审美效果。诗歌的形式美与诗歌的意境美相辅相成，缺一不可。诗歌的形式美不仅可以使诗歌朗朗上口，抑扬顿挫，具有音乐美感，而且可以使诗歌的意境更鲜明，更集中，更深远。
格律是指诗歌创作中对句式、字数、押韵等要素的规定。格律的运用可以使诗歌的结构严谨，节奏明快，具有强烈的形式感和音乐美感。中国传统诗词歌赋的格律十分丰富，常见的有五言诗、七言诗、绝句、律诗、词牌等。不同的格律赋予诗歌不同的韵律和意境。如五言诗短小精悍，七言诗雍容华贵，绝句含蓄隽永，律诗气势磅礴，词牌委婉流畅，各具特色。
韵律是指诗歌创作中对韵脚的运用。韵律可以使诗歌朗朗上口，抑扬顿挫，具有音乐美感。中国传统诗词歌赋的韵律十分丰富，有平水韵、仄水韵、甲乙丙丁韵等多种韵部。诗歌创作中，要注意韵脚的协调性，不能出现太生硬或太突兀的韵脚。同时，韵脚也要与诗歌的意境相配合，不能喧宾夺主，掩盖诗歌的主题。
对仗是指诗歌创作中对偶句的运用。对仗可以使诗歌语言工整，气势磅礴，具有强烈的艺术感染力。中国传统诗词歌赋的对仗十分丰富，有正对、反对、扇对、流水对等多种形式。诗歌创作中，要注意对仗的工整性和对仗内容的关联性，不能出现生硬或牵强的对仗。
平仄是指诗歌创作中对平声和仄声的运用。平仄的运用可以使诗歌节奏抑扬顿挫，具有音乐美感。中国传统诗词歌赋的平仄十分讲究，有平仄相间、平仄互换等多种规律。诗歌创作中，要注意平仄的和谐性，不能出现太单调或太突兀的平仄。同时，平仄也要与诗歌的意境相配合，不能喧宾夺主，掩盖诗歌的主题。