诗画同源，是中国传统文化的一大特色。诗中可以有画，画中也可以有诗。诗画相得益彰，共同营造出一种意境。诗x画x的成语，正是源于这一传统。
诗中有画，是指诗歌中描绘的景物、人物、事件等，仿佛一幅幅画卷展现在读者眼前。诗人通过生动的语言，将具体的事物转化成抽象的意象，从而产生一种形象感和画面感。
例如，杜甫的《望岳》一诗，就以“岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。”几句，勾勒出一幅泰山雄伟壮丽的图画。
例如，王希孟的《千里江山图》，就以连绵起伏的群山、浩瀚无垠的江水为背景，描绘了一幅壮丽的河山图。画面中，江山如画，诗情如画，让人仿佛置身于一幅诗境之中。
诗画相得益彰，是指诗歌和绘画结合在一起，能够产生一种比单纯的诗歌或绘画更有感染力的艺术效果。诗歌为绘画提供意境和思想内涵，绘画为诗歌增添形象感和画面感，二者相得益彰，共同创造出一种美妙的艺术境界。
例如，张择端的《清明上河图》，就以一幅长长的画卷，描绘了北宋都城汴京的繁华景象。画中，人物众多，房屋林立，街道纵横，桥梁交错，一派盛世景象。诗人苏轼的《水调歌头·明月几时有》，就以这幅画为背景，写下了“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”一首词，将画中的景物与诗人的情感相结合，营造出一种诗中有画、画中有诗的意境。