“画中有画诗中有诗”这句话出自清代诗人袁枚的《随园诗话》。原句为“诗中自有画，画中自有诗”，意思是诗歌和绘画可以相互借鉴，相互融合，从而创造出更美的艺术作品。
诗画结合是中国传统文化中一种重要的艺术表现手法。诗歌和绘画可以相互补充，相互衬托，从而创造出一种更加意境深远、更加耐人寻味的艺术作品。
诗画结合在中国传统文化中有着广泛的应用，在诗歌、绘画、书法、音乐等领域都有体现。
绘画中经常使用诗歌的意境来创作作品，从而使绘画更加富有诗意。例如，元代画家倪瓒的《渔庄秋霁图》描绘了秋天里渔庄的景色。这幅画中有几只渔船停泊在江边，还有几间茅草屋。秋天的景色非常萧瑟，但画中却洋溢着一种宁静安详的氛围。这幅画中融入了诗歌的意境，使绘画更加富有诗意，更加耐人寻味。
书法中经常使用诗歌的意境来创作作品，从而使书法更加富有韵味。例如，明代书法家王羲之的《兰亭序》描绘了兰亭集会的盛况。这幅书法作品洋溢着一种欢快愉悦的气氛，书法线条优美流畅，宛如行云流水。这幅书法作品中融入了诗歌的意境，使书法更加富有韵味，更加耐人寻味。
音乐中经常使用诗歌的意境来创作作品，从而使音乐更加富有情感。例如，唐代音乐家李白的《清平调》描绘了春天的景象。这首音乐作品非常优美，旋律委婉动听，让人仿佛身临其境。这首音乐作品中融入了诗歌的意境，使音乐更加富有情感，更加感人肺腑。