诗中画，是指诗人通过语言的描绘，在读者的心中勾勒出一幅生动形象的画面。诗人可以运用各种修辞手法来描绘景物，使读者仿佛身临其境，感受诗中所描绘的场景和意境。
《春望》 唐·杜甫国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
这首诗是杜甫在安史之乱时所作。诗人通过对春景的描绘，表达了对国家命运和个人身世的感伤。诗中的“城春草木深”“烽火连三月”“家书抵万金”等句子，都勾勒出一幅幅生动的画面，使读者能够身临其境地感受到诗人所处的时代背景和内心世界。
画中诗，是指画家在画作中题写诗句，以增强画作的意境和内涵。诗句可以是画家自己创作的，也可以引用前人的诗句。画中诗与画作相辅相成，共同营造出一种独特的艺术氛围。
《溪山行旅图》 宋·范宽范宽的《溪山行旅图》是一幅山水画的杰作。画中，山峰高耸入云，溪流蜿蜒曲折，树林茂密葱郁，行旅者穿行其中。画上题有诗句：“溪山行旅即事，苍茫烟树间，杂花生树，嘉宾相遇，连杯莫停开。”这些诗句与画作相映成趣，共同营造出一种诗情画意的意境。
画中诗吟诗中画的意义
画中诗吟诗中画，是诗词歌赋与绘画相结合的艺术表现形式。它既有诗词歌赋的语言之美，又有绘画的形象之美，具有很强的艺术感染力。画中诗吟诗中画可以丰富诗词歌赋的意境，加深诗词歌赋的内涵，还可以为绘画增添诗意，使绘画更具文化底蕴。
画中诗吟诗中画是中国传统文化的重要组成部分，它对中国文化艺术的发展产生了深远的影响。在当今社会，画中诗吟诗中画仍然受到人们的喜爱，并被广泛应用于各种文化艺术活动中。