告白诗，又称“情诗”，起初并不是指“表白爱情”之诗，而泛指直抒胸臆的情感诗文。其范围包括写给恋人、亲人、朋友、祖国、自然等一切事物的诗文。后来，常被误解为指“向某人表白真挚爱情”的诗，并越来越被人们作为情人之间“借诗传情达意”的工具。在古代，情诗与艳诗常常混为一谈。一方面是情诗的内容常常包含艶情，另一方面是艳诗打着情诗的旗号，让人无法分辨。
情诗起源甚早，在中国古代诗歌中占有很重要的地位。从《诗经》起，便有情诗的萌芽，如《关雎》、《蒹葭》、《桃夭》等；至《楚辞》的《九歌》和《九辩》，已形成了较为成熟的情诗。发展到汉代，出现了具有浓烈个人情感的《古诗十九首》，其中多有关于爱情的诗篇，如《迢迢牵牛星》、《东门之池》等，这些诗篇感情真挚，语言细腻，在文学史上具有很高的成就。此后，无论是以社会生活为主的汉乐府，还是以抒发个人情感为主的魏晋诗歌，都出现了不少情诗佳作。
到了唐代，情诗迎来了高峰，出现了以李白、杜甫、白居易、元稹等为代表的众多诗人，他们创作出了大量脍炙人口的情诗作品。如李白的《清平调》：“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。”杜甫的《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。”白居易的《长恨歌》：“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”元稹的《离思》：“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。”这些情诗真挚而细腻，语言优美而形象，充分表达了诗人对爱情的渴望和追求，在诗歌史上留下了浓墨重彩的一页。
宋代以后，情诗创作仍有较大的发展，但更多地表现为词牌曲牌的创作，如柳永的《雨霖铃》，李清照的《声声慢》，辛弃疾的《摸鱼儿》，纳兰性德的《蝶恋花》，均是著名的情诗代表作。这些情诗在继承前代的基础上，更多地运用了比兴手法和典故，语言更加典雅含蓄，情感表达更加含蓄细腻。
情诗的创作是中国古代诗歌的重要组成部分，它对中国文学的发展产生了深远的影响。情诗不仅抒发了诗人的个人情感，也反映了当时社会的思想观念和风俗习惯，具有很高的文学价值和历史价值。