自古以来，中国画与诗歌有着密切的联系。诗中有画，画中有诗，二者相得益彰，共同构成中国传统文化中的瑰宝。
中国画和诗歌同根同源，都起源于原始社会的图腾崇拜。在远古时代，人们为了祈求平安，便在山洞墙壁上刻画出各种图像。这些图像就是最早的画。后来，随着文字的产生，诗歌也逐渐发展起来。诗歌和画画一样，都是一种表达情感和思想的方式。
诗歌和画画虽然是两种不同的艺术形式，但它们却有着共同的特点。首先，它们都具有形象性。画画是用形象来表达情感和思想，诗歌是用语言来表达情感和思想。其次，它们都具有节奏性。画画的节奏体现在线条的流动和颜色的变化上，诗歌的节奏体现在韵律和音调上。第三，它们都具有意境。画画的意境体现在画面的意境，诗歌的意境体现在诗句的意境中。
中国画中有很多以诗入画的例子。比如，宋代画家王希孟的《千里江山图》，就是根据唐代诗人李白的《蜀道难》创作而成。又如，明代画家仇英的《桃源仙境图》，就是根据晋代诗人陶渊明的《桃花源记》创作而成。
中国诗歌中也有很多以画入诗的例子。比如，唐代诗人杜甫的《望岳》，就是以泰山为背景创作而成。又如，宋代诗人苏轼的《赤壁赋》，就是以赤壁之战为背景创作而成。
画为五言诗，就是诗中有画，画中有诗。诗歌和画画相互交融，共同创造出一种唯美的意境。这种意境，就是中国传统文化诗词歌赋的真谛。