曲韵诗，又称“变韵诗”，是我国传统诗歌的一种形式，它打破了常规诗词格律的束缚，在押韵上更加自由灵活，具有较强的艺术表现力。曲韵诗的出现，标志着我国诗歌创作的进一步发展，为诗歌创作提供了新的可能性。
曲韵诗的起源可以追溯到唐朝。在唐代，诗人们开始尝试在诗歌创作中使用变韵的手法，以增加诗歌的音律美感和表现力。到了宋代，曲韵诗的创作达到鼎盛，涌现出了许多著名的曲韵诗人，如苏轼、辛弃疾、陆游等。
曲韵诗的特点主要体现在押韵上。与格律诗不同，曲韵诗在押韵上更加自由灵活，不拘泥于固定的韵脚。诗人可以根据诗歌的内容和节奏，自由选择押韵的字词，从而创造出更加丰富多变的音律效果。
曲韵诗可以分为两大类：一是字韵诗，二是句韵诗。字韵诗是指诗歌中的每个字都押韵，句韵诗是指诗歌中的每一句都押韵。
字韵诗的代表作有苏轼的《水调歌头·明月几时有》，辛弃疾的《青玉案·元夕》。
句韵诗的代表作有陆游的《示儿》，文天祥的《过零丁洋》。
曲韵诗是我国传统诗歌中的一朵奇葩，具有较高的艺术价值。曲韵诗在押韵上的自由灵活，使得诗歌的音律更加丰富多变，增强了诗歌的表现力。同时，曲韵诗打破了格律诗的束缚，为诗人提供了更大的创作空间，促进了诗歌创作的繁荣发展。
曲韵诗的艺术价值主要体现在以下几个方面：
1. 音律美：曲韵诗在押韵上更加自由灵活，使得诗歌的音律更加丰富多变，增强了诗歌的音乐性。
2. 表现力：曲韵诗打破了格律诗的束缚，为诗人提供了更大的创作空间，促进了诗歌创作的繁荣发展。