《诗画中国》
千年诗画 一幅画
笔墨丹青 点缀家
诗意山水 触动心
诗画中国 尽情看
“千年诗画 一幅画，笔墨丹青 点缀家”这两句词，概述了中国传统诗画文化的悠久历史和广泛影响。中国诗画艺术源远流长，在数千年的历史中，涌现出无数杰出的诗人和画家，他们的作品不仅在中国，而且在世界范围内都产生了深远的影响。
“诗意山水 触动心，诗画中国 尽情看”这两句词，赞美了中国诗画中所描绘的优美山水风光。“诗意山水”是指那些充满了诗情画意的山水景色，它们不仅美在自然风光，更美在诗人的笔触和画家的丹青中。
中国诗歌中，有许多描绘山水风光的诗句，这些诗句或清新淡雅，或雄壮豪迈，或幽静脱俗，或旷达超然，都给读者带来美的享受。如李白的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”、杜甫的“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”、王维的“空山不见人，但闻人语响”、孟浩然的“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”等，无不令人心旷神怡，流连忘返。
中国画中，也有许多描绘山水风光的画作，这些画作或工笔细致，或写意洒脱，或清丽雅致，或气势恢宏，都给人以美的震撼。如张择端的《清明上河图》、郭熙的《早春图》、范宽的《溪山行旅图》、黄公望的《富春山居图》等，都堪称传世之作。
“笔墨丹青 诉衷肠，诗情画意 共芬芳”这两句词，赞美了中国诗画中所描绘的人文风情。“笔墨丹青 诉衷肠”是指诗人和画家们通过诗画来抒发自己的情感和志向。“诗情画意 共芬芳”是指诗画中的情感和意境是相通的，它们相互交融，共同营造出一种美妙的意境。
中国画中，也有许多描绘人文风情的画作，这些画作或描绘市井生活，或描绘仕女图，或描绘历史故事，或描绘神话传说，都给人以美的享受和精神启迪。如顾恺之的《洛神赋图》、吴道子的《送子天王图》、仇英的《清明上河图》、徐悲鸿的《奔马》等，都堪称传世之作。
“诗画中国 是传承，五千年来 绽光芒”这两句词，赞美了中国诗画艺术的文化传承。“诗画中国 是传承”是指中国诗画艺术是一种代代相传的文化遗产。“五千年来 绽光芒”是指中国诗画艺术在中国五千年的历史中，一直熠熠生辉，从未中断。
中国诗画艺术的传承方式多种多样，有口头传承、文字传承、绘画传承等。口头传承是指诗人和画家们通过口耳相传的方式，将自己的作品和技艺传授给后人。文字传承是指诗人和画家们通过书写诗文、绘画来记录自己的作品和技艺，并将其流传后世。绘画传承是指画家们通过临摹前人的作品、学习前人的技艺来继承和发展中国画艺术。
在中国诗画艺术的传承和发展过程中，涌现出许多杰出的诗人和画家，他们为中国诗画艺术的发展做出了巨大的贡献。在当代，中国诗画艺术仍然蓬勃发展，涌现出许多优秀的诗人和画家，他们的作品不仅在中国，而且在世界范围内都产生了深远的影响。