唐诗诗意盎然，唐画气韵高古，两者相得益彰，交织成一幅幅动人画卷，使人赏心悦目，流连忘返。
唐诗画之所以能够取得如此高的成就，与唐朝的文化背景密不可分，唐朝是中国历史上最为繁荣昌盛的朝代之一，经济发达、文化多元，对诗画艺术的发展起到了极大的推动作用。
唐朝涌现出了一大批诗人、画家，他们相互影响、相互启发，共同推动了诗、画艺术的发展，在唐朝诗坛上出现了一大批诗人、画家，可谓是诗画双绝。如：李白、杜甫、王维、白居易等是唐朝的代表诗人，他们用诗歌的形式描绘了唐朝的盛世，为后世留下了一笔宝贵的文学遗产。张萱、周昉、韩滉等人是唐朝的代表画家，他们的画作以人物和风光为主要题材，以细腻的笔触和丰富的色彩描绘了唐朝的市井风情和自然风光，反映了唐朝人民的生活气息和精神风貌。
唐朝绘画风格以写实为主，工笔画为主，还有写意画。工笔画精细生动，细节丰富，写意画注重笔墨神韵，以简练的笔触表达丰富的意境。这些画作不论是工笔画还是写意画，皆都真实生动地描绘了唐朝的民俗风情、自然风光、历史故事等。
唐诗的风格呈现出多姿多彩的特点，既有盛唐诗歌的豪迈奔放，也有中唐诗歌的含蓄蕴藉，还有晚唐诗歌的婉约清丽。这样的风格变化，一方面是由于唐朝社会政治经济发生变化，另一方面也是由于唐朝诗人自身思想感情的变化，他们用诗歌的形式表达了自己的思想感情，也记录了唐朝的历史变迁和社会发展。
唐诗画对后世产生了深远的影响。唐诗被历代诗人、学者所推崇，并成为后世诗歌创作的典范。唐画也被历代画家所学习、借鉴，并成为后世绘画创作的源泉。可以说，唐诗画是中华传统文化的重要组成部分，是中华民族的宝贵遗产。